曲のミキシングとマスタリングは音楽制作に不可欠な要素です。音楽ミキシングは、生の楽器の必要な組み合わせを、多くの人が感動する素晴らしいオーディオに変えることができます。そして、音楽マスタリングが方程式に追加されると、音楽に一貫性と優れた出力を与える最終仕上げが行われます。両方の概念は頻繁に交換されますが、曲のミキシングとマスタリングには違いがあります。この記事ではそれらについて説明します。 このブログには、初心者でもプロエンジニアのように曲をミックスしてマスタリングするための総合的な情報が満載です。ここでは、曲のミックスとマスタリングの方法について、音楽ゲームの初心者に優しいガイドラインを示します。最終的には、曲のミキシングとマスタリングのプロになれるでしょう。したがって、このブログを、曲のミキシングと習得の技術に関する究極の初心者ガイドとして活用してください。 Part 1. ミキシングとマスタリング【両者の違い】 パート 2. 曲を最初から簡単にミックスする方法 パート 3. オンラインで無料で曲をマスターする方法 Part 1. ミキシングとマスタリング【両者の違い】 曲のミキシングとは何ですか? 音楽のミキシングでは、曲の個々の楽器と声をブレンドして、より良い曲のバージョンを作成します。曲のミキシングには、イコライゼーションによるサウンドと楽器の微調整、リバーブの追加、圧縮、事前録音されたトラック間のバランスの作成、パン、オートメーション、および曲の美しさを加えるその他のエフェクトの作成などの側面が含まれます。 曲のマスタリングとは何ですか? 曲制作の最終段階はマスタリングと呼ばれます。このステップでは、ミュージシャンは全体的なサウンド出力を強化し、曲アルバム全体で一貫性を生み出し、曲を他の人が聴けるように配布できるようにします。曲制作のこの段階で行われるプロセスには、ステレオの強化、サウンド レベルの調整、クリック音、ポップ音のモニタリングなど、リスナーが中断せずに音楽を楽しむことを妨げる邪魔なものを排除することが含まれます。 したがって、上記の定義から推測されるように、曲のミキシングとマスタリングの違いは何でしょうか? 曲のミキシングはポストプロダクションプロセスの最初に行われます。この段階で、音楽エンジニアはすべての録音、トラック、楽器をまとめ、必要な編集をすべて行って、一貫した結果をもたらします。 一方、曲のマスタリングはポストプロダクションプロセスの最後に行われ、サウンド全体を調整して、不足しているものや場違いなものがないことを確認します。曲をマスタリングすると、プラットフォーム間で配信できる状態になることが期待されており、一貫した音楽コースから外れた音に不必要に邪魔されることなく、あらゆる形式でその曲を再生できます。 したがって、曲のミキシングではすべてのコンポーネントがまとめられますが、マスタリングでは最終ミックスにアクセスして、より聴きやすいように強化されます。 曲のミキシングは音楽の個々の楽器と構成要素にバランスをもたらしますが、曲のマスタリングは曲全体にバランスをもたらします。 パート 2. 曲を最初から簡単にミックスする方法 サウンド ミックス エンジニアは、曲に必要な全体的なまとまりを与えるために曲をミキシングする役割を担っています。初心者でも効果的に曲をミキシングするために、いくつかの手順とヒントが役立ちます。 プラグイン:音楽をミックスするために必要なプラグインには、EQ (イコライザー)、コンプレッサー、リバーブとディレイ エフェクト、パンニング、ディストーションとサチュレーション、リミッターが含まれます。 カラーコード:すべてのトラックにカラーコードを付けて、楽器とボーカルを区別しやすくします。歌詞を青、ドラムを緑、ギターを黄色などに色分けすることができます。編集を続けると、ミキシング時に特定の楽器に戻る必要があるときに役立ちます。 イコライゼーション:トラックを録音した後、周波数に問題があることに気づくかもしれません。この場合、素晴らしいサウンドになるまで、特定の部分をブースト、追加、削除することで周波数を調整します。イコライザー (EQ とも呼ばれます) にはさまざまな種類があり、ハイカット/ローパス EQ、ローカット/ハイパス EQ、ベル EQ などが含まれます。 圧縮:イコライゼーションのバランスをとったら、次は圧縮を含めることです。コンプレッションの役割は、上下のダイナミクスを均一にすることです。これにより、様式的な構成の名の下に、音楽の一部の部分が他の部分よりも大きくなることで生じるダイナミックな変化によってリスナーが混乱することがなくなります。 リバーブ/ディレイエフェクト:これら 2 つのエフェクトは、曲のミキシングでよく使用されます。曲の周波数とダイナミクスを均一化したら、次に行うべき重要な作業はエフェクトを適用することです。 パンニング:このステップでは、特に音楽が希望するサウンドを提供していない場合に、EQ と圧縮が正しく行われていることを確認するために再度チェックします。曲のさまざまなセクションを左または右にパンして、ボーカルが主な魅力となるスペースを作成します。曲の「グルーヴ」を中央に移動するには、ベースとドラムも中央にパンします。 ディストーションとサチュレーション:曲に少しディストーションを適用して、音量を緩やかに上げながらエキサイティングな出力を与えます。このステップでは、メインサウンドにサチュレーションレイヤーを追加して、元の音楽のサウンドを変えることなくパンチを加えます。 リミッター:リミッターを使用すると、コンプレッサーとよく似たように、特定の制限を超えてオーディオ レベルを上げることができません。0db 以内に収まるように、低いレベルの音で作業するのが最善です。 【おまけ】>追加ツールを使用する:上記の手順で説明したプラグインとは別に、ピッチ コレクター、オートメーション、ビート ディテクティブ、オーディオ ストレッチングなどの他のツールを使用して音楽をミキシングすることができます。また、ボーカルなどのツールを使用することもできます。曲から歌詞やボーカルを抽出し、楽器を残して新しい音楽を作成するリムーバー。オンラインで曲からボーカルを削除すると、カラオケ バージョンや他の歌詞や楽器を使用して音楽を作成できます。 【無料】ボーカルリムーバーMedia.io 🔹ボーカル除去サイト🔹カラオケ音源やバッキングトラックを作成する🔹ピッチ変更で音のキー（高さ）を変える🔹自分の声域に合ったカラオケ音源を作成する 詳細を見る パート 3. オンラインで無料で曲をマスターする方法 上のセクションで説明したように曲をミックスしたら、曲を完璧にマスタリングします。MusicGateway Free Online Mastering Editorのようなツールを使用すると、ミックスした曲をすぐにマスタリングできます。これは、プロのミュージシャンでなくてもプロのオーディオ出力を実現するために使用できる無料のオンライン ツールです。デバイスに適切なブラウザがインストールされたら、このツールにアクセスできます。 できるだけ多くの曲をマスタリングして、デバイスのストレージ領域にダウンロードできます。 興味のある曲をアップロードすると、ツールがサウンド シグネチャを使用して、アップロードした曲を歌ったアーティストのように聞こえる結果が得られます。このツールを使用すると、お気に入りのアーティストのようなサウンドを無料で作成できます。 Music Gateway に登録すると、マスタリングした曲を Spotify、Apple Music、Radio、Deezer、ラジオなどのソーシャル プラットフォームで配信できます。 高品質の音楽を一から作成し、ダウンロードして共有してミュージシャンとして認められるようにすることができます。ストレスなくキャリアアップを図ることができます。 オーディオ形式 WAV または AIFF のファイルを処理します。 Music Gateway を使用して曲をマスタリングして後続配信する方法は次のとおりです。 音楽セッションと自分自身を準備し、リファレンス トラックをガイドとして使用して、手元の曲をマスタリングします。 混合した音楽ファイルをコンピューターのシステムストレージから Music Gateway にアップロードします。このツールの制限事項として、ここで使用するにはオーディオが .wav 形式である必要があることに注意してください。 オーディオ ファイルにフェードインとフェードアウトを含めて、開始点と終了点を設定します。さらに、イントロからヴァース、コーラス、ミドルエイト、アウトロまで、曲のさまざまなセクションの開始点と終了点を設定します。これらのセクションにラベルを付けて、後で見つけやすくします。 マスタリング段階自体: メーター、イコライゼーション、圧縮、ステレオイメージング、リミッティングを適用して、音楽の最終出力をマスタリングします。 結論 いくつかの類似点があると、同じことを意味しているように感じることがあります。しかし、その意見とは裏腹に、曲のミックスとマスタリングには違いがあります。このブログでは、その違いと、音楽をミックスしてマスタリングして美しい出力を得る最適な方法を説明しました。
曲のミキシングとマスタリングは音楽制作に不可欠な要素です。音楽ミキシングは、生の楽器の必要な組み合わせを、多くの人が感動する素晴らしいオーディオに変えることができます。そして、音楽マスタリングが方程式に追加されると、音楽に一貫性と優れた出力を与える最終仕上げが行われます。両方の概念は頻繁に交換されますが、曲のミキシングとマスタリングには違いがあります。この記事ではそれらについて説明します。 このブログには、初心者でもプロエンジニアのように曲をミックスしてマスタリングするための総合的な情報が満載です。ここでは、曲のミックスとマスタリングの方法について、音楽ゲームの初心者に優しいガイドラインを示します。最終的には、曲のミキシングとマスタリングのプロになれるでしょう。したがって、このブログを、曲のミキシングと習得の技術に関する究極の初心者ガイドとして活用してください。 Part 1. ミキシングとマスタリング【両者の違い】 パート 2. 曲を最初から簡単にミックスする方法 パート 3. オンラインで無料で曲をマスターする方法 Part 1. ミキシングとマスタリング【両者の違い】 曲のミキシングとは何ですか? 音楽のミキシングでは、曲の個々の楽器と声をブレンドして、より良い曲のバージョンを作成します。曲のミキシングには、イコライゼーションによるサウンドと楽器の微調整、リバーブの追加、圧縮、事前録音されたトラック間のバランスの作成、パン、オートメーション、および曲の美しさを加えるその他のエフェクトの作成などの側面が含まれます。 曲のマスタリングとは何ですか? 曲制作の最終段階はマスタリングと呼ばれます。このステップでは、ミュージシャンは全体的なサウンド出力を強化し、曲アルバム全体で一貫性を生み出し、曲を他の人が聴けるように配布できるようにします。曲制作のこの段階で行われるプロセスには、ステレオの強化、サウンド レベルの調整、クリック音、ポップ音のモニタリングなど、リスナーが中断せずに音楽を楽しむことを妨げる邪魔なものを排除することが含まれます。 したがって、上記の定義から推測されるように、曲のミキシングとマスタリングの違いは何でしょうか? 曲のミキシングはポストプロダクションプロセスの最初に行われます。この段階で、音楽エンジニアはすべての録音、トラック、楽器をまとめ、必要な編集をすべて行って、一貫した結果をもたらします。 一方、曲のマスタリングはポストプロダクションプロセスの最後に行われ、サウンド全体を調整して、不足しているものや場違いなものがないことを確認します。曲をマスタリングすると、プラットフォーム間で配信できる状態になることが期待されており、一貫した音楽コースから外れた音に不必要に邪魔されることなく、あらゆる形式でその曲を再生できます。 したがって、曲のミキシングではすべてのコンポーネントがまとめられますが、マスタリングでは最終ミックスにアクセスして、より聴きやすいように強化されます。 曲のミキシングは音楽の個々の楽器と構成要素にバランスをもたらしますが、曲のマスタリングは曲全体にバランスをもたらします。 パート 2. 曲を最初から簡単にミックスする方法 サウンド ミックス エンジニアは、曲に必要な全体的なまとまりを与えるために曲をミキシングする役割を担っています。初心者でも効果的に曲をミキシングするために、いくつかの手順とヒントが役立ちます。 プラグイン:音楽をミックスするために必要なプラグインには、EQ (イコライザー)、コンプレッサー、リバーブとディレイ エフェクト、パンニング、ディストーションとサチュレーション、リミッターが含まれます。 カラーコード:すべてのトラックにカラーコードを付けて、楽器とボーカルを区別しやすくします。歌詞を青、ドラムを緑、ギターを黄色などに色分けすることができます。編集を続けると、ミキシング時に特定の楽器に戻る必要があるときに役立ちます。 イコライゼーション:トラックを録音した後、周波数に問題があることに気づくかもしれません。この場合、素晴らしいサウンドになるまで、特定の部分をブースト、追加、削除することで周波数を調整します。イコライザー (EQ とも呼ばれます) にはさまざまな種類があり、ハイカット/ローパス EQ、ローカット/ハイパス EQ、ベル EQ などが含まれます。 圧縮:イコライゼーションのバランスをとったら、次は圧縮を含めることです。コンプレッションの役割は、上下のダイナミクスを均一にすることです。これにより、様式的な構成の名の下に、音楽の一部の部分が他の部分よりも大きくなることで生じるダイナミックな変化によってリスナーが混乱することがなくなります。 リバーブ/ディレイエフェクト:これら 2 つのエフェクトは、曲のミキシングでよく使用されます。曲の周波数とダイナミクスを均一化したら、次に行うべき重要な作業はエフェクトを適用することです。 パンニング:このステップでは、特に音楽が希望するサウンドを提供していない場合に、EQ と圧縮が正しく行われていることを確認するために再度チェックします。曲のさまざまなセクションを左または右にパンして、ボーカルが主な魅力となるスペースを作成します。曲の「グルーヴ」を中央に移動するには、ベースとドラムも中央にパンします。 ディストーションとサチュレーション:曲に少しディストーションを適用して、音量を緩やかに上げながらエキサイティングな出力を与えます。このステップでは、メインサウンドにサチュレーションレイヤーを追加して、元の音楽のサウンドを変えることなくパンチを加えます。 リミッター:リミッターを使用すると、コンプレッサーとよく似たように、特定の制限を超えてオーディオ レベルを上げることができません。0db 以内に収まるように、低いレベルの音で作業するのが最善です。 【おまけ】>追加ツールを使用する:上記の手順で説明したプラグインとは別に、ピッチ コレクター、オートメーション、ビート ディテクティブ、オーディオ ストレッチングなどの他のツールを使用して音楽をミキシングすることができます。また、ボーカルなどのツールを使用することもできます。曲から歌詞やボーカルを抽出し、楽器を残して新しい音楽を作成するリムーバー。オンラインで曲からボーカルを削除すると、カラオケ バージョンや他の歌詞や楽器を使用して音楽を作成できます。 【無料】ボーカルリムーバーMedia.io 🔹ボーカル除去サイト🔹カラオケ音源やバッキングトラックを作成する🔹ピッチ変更で音のキー（高さ）を変える🔹自分の声域に合ったカラオケ音源を作成する 詳細を見る パート 3. オンラインで無料で曲をマスターする方法 上のセクションで説明したように曲をミックスしたら、曲を完璧にマスタリングします。MusicGateway Free Online Mastering Editorのようなツールを使用すると、ミックスした曲をすぐにマスタリングできます。これは、プロのミュージシャンでなくてもプロのオーディオ出力を実現するために使用できる無料のオンライン ツールです。デバイスに適切なブラウザがインストールされたら、このツールにアクセスできます。 できるだけ多くの曲をマスタリングして、デバイスのストレージ領域にダウンロードできます。 興味のある曲をアップロードすると、ツールがサウンド シグネチャを使用して、アップロードした曲を歌ったアーティストのように聞こえる結果が得られます。このツールを使用すると、お気に入りのアーティストのようなサウンドを無料で作成できます。 Music Gateway に登録すると、マスタリングした曲を Spotify、Apple Music、Radio、Deezer、ラジオなどのソーシャル プラットフォームで配信できます。 高品質の音楽を一から作成し、ダウンロードして共有してミュージシャンとして認められるようにすることができます。ストレスなくキャリアアップを図ることができます。 オーディオ形式 WAV または AIFF のファイルを処理します。 Music Gateway を使用して曲をマスタリングして後続配信する方法は次のとおりです。 音楽セッションと自分自身を準備し、リファレンス トラックをガイドとして使用して、手元の曲をマスタリングします。 混合した音楽ファイルをコンピューターのシステムストレージから Music Gateway にアップロードします。このツールの制限事項として、ここで使用するにはオーディオが .wav 形式である必要があることに注意してください。 オーディオ ファイルにフェードインとフェードアウトを含めて、開始点と終了点を設定します。さらに、イントロからヴァース、コーラス、ミドルエイト、アウトロまで、曲のさまざまなセクションの開始点と終了点を設定します。これらのセクションにラベルを付けて、後で見つけやすくします。 マスタリング段階自体: メーター、イコライゼーション、圧縮、ステレオイメージング、リミッティングを適用して、音楽の最終出力をマスタリングします。 結論 いくつかの類似点があると、同じことを意味しているように感じることがあります。しかし、その意見とは裏腹に、曲のミックスとマスタリングには違いがあります。このブログでは、その違いと、音楽をミックスしてマスタリングして美しい出力を得る最適な方法を説明しました。